Elevando las estrellas invisibles: honrando a los expertos en movimiento del teatro
El grupo de equidad solicita premios dedicados para reconocer a los coreógrafos y directores de movimiento, cuyas contribuciones vitales a la narración física a menudo pasan desapercibidas.
Los coreógrafos y los directores de movimiento en teatro están infravalorados en las ceremonias de premiación y merecen un mayor reconocimiento, afirma el grupo Equity que representa ambas disciplinas.
En la ceremonia Oliviers del pasado fin de semana, el premio al mejor coreógrafo de teatro fue para Fabian Aloise por Evita en el London Palladium. En una una declaración, la Red de Coreógrafos y Directores de Movimiento (CMDN) de Equity dijo que era "brillante ver coreografía reconocida en escenarios importantes como los premios Olivier", pero llamó la atención sobre los directores de movimiento que trabajaron en producciones nominadas pero no fueron reconocidos en su propia categoría.
La ceremonia "abre una conversación más amplia sobre qué lenguaje usamos para describir cómo se hace el teatro y cuestiona quién es nombrado en ese proceso, especialmente cuando se trata de movimiento y coreografía", dijo el CMDN.
El grupo enfatizó el papel crucial de los directores de movimiento y coreógrafos en la configuración de la expresión física y la narración de una producción. "Si celebramos el impacto de la narración física, debemos reconocer a los artistas detrás de ella", se lee en el comunicado.
Esta convocatoria de categorías de premios dedicadas refleja una tendencia más amplia de la industria de reconocer las contribuciones integrales de los roles detrás de escena. Si bien los directores, actores y escritores a menudo reciben la mayor parte de los elogios, los héroes anónimos del movimiento escénico ahora exigen el lugar que les corresponde en el centro de atención.
"El movimiento es el lenguaje del cuerpo, y los coreógrafos y directores de movimiento son los traductores", explicó el CMDN. "Su trabajo es esencial para la forma en que el público experimenta y comprende una actuación".
Al abogar por premios especializados, el grupo Equity espera no solo celebrar a estos artistas sino también inspirar a la próxima generación de narradores físicos a desarrollar su oficio con el reconocimiento que merece.
El impulso para una mayor visibilidad y apreciación de los coreógrafos y directores de movimiento se alinea con el análisis más amplio de la industria del arte en torno a la equidad. diversidad e inclusión. A medida que evoluciona el panorama teatral, existe una creciente conciencia de la necesidad de defender a los contribuyentes anónimos que dan vida a las producciones a través de su dominio de la expresión física.
