Es Devlin 的自拍照肖像将破碎的英国团结起来

艺术家 Es Devlin 在国家肖像画廊使用数千张英国自拍照创作了一幅生动的国家肖像,旨在通过集体艺术团结一个分裂的国家。
Es Devlin 在国家肖像画廊的开创性装置代表了当代英国关于团结和民族认同的大胆艺术宣言。在社会分裂和政治两极分化主导文化景观的时代,这位著名的英国艺术家构思了一个雄心勃勃的项目,将数千张普通公民的自拍照转变为集体国家肖像。这种创新方法挑战了传统的肖像画概念,传统的肖像画概念历来关注君主制、政治领导和名人人物,而不是构成社会真正结构的普通人。
该项目名为国家肖像画廊的国家肖像,是与 Google 艺术与文化实验室密切合作开发的,将尖端数字技术与古典艺术技巧相结合。英国各地参与者提交的每张自拍照都经历了非凡的艺术转变,以 Devlin 独特的烟熏木炭和粉笔风格渲染,为图像带来了近乎空灵的品质。这些变换后的肖像不再以静态照片的形式存在,而是被纳入不断发展的数字轮播中,投射到带框的屏幕上,创造出令人着迷且不断变化的显示效果。
这个活生生的肖像倡议的核心体现了一种悄然激进的哲学,即二十一世纪的英国人意味着什么。通过邀请全国各地的人们提交自拍照,德夫林使肖像摄影本身变得民主化,这表明每个公民——无论地位、财富或公众知名度如何——都应该在国家的文化对话中得到代表。该项目的基本信息体现在简单而有力的声明“我们都可以共存”中,与近年来英国公共生活的分歧形成鲜明对比。
国家肖像画廊本身长期以来一直是英国身份的宝库,收藏着值得纪念的历史人物的绘画和雕塑。通过启动这个项目,该机构从根本上重新构想了其目的和范围,表明国家的叙事不必完全通过权贵和名人的生活来书写。相反,该画廊现在正在积极征求普通公民的参与,创造一个包容性的空间,让收集到的英国公众面孔成为国家文献的一种形式。
德夫林的艺术实践始终关注技术、人际关系和集体经验的交集。她之前的作品通过沉浸式装置和大型公共艺术项目探索了社区和共享身份的主题。通过这个新的委托,她找到了一种特别能引起共鸣的方法来解决这些反复出现的问题,即利用无处不在的自拍(通常被视为当代文化的微不足道的产品)并将其提升到严肃艺术材料的地位。
该项目的机制旨在最大限度地提高不同地区和人群的参与度和可访问性。参与者可以通过专门的在线门户提交自拍照,使整个英国的人们无论距离伦敦有多远都可以做出贡献。使用 Google 的技术基础设施可确保该项目能够同时处理数千名用户提交的内容,从而创建一个真正反映英国地理和文化多样性的全国性范围。
将每张自拍照转变为 Devlin 独特的艺术风格本身就是一个连接数字和模拟的迷人过程。将摄影图像通过算法转换为木炭和粉笔渲染效果,在整个旋转木马上创建视觉一致性,同时保留使每张肖像独一无二的个人特征。这种技术中介为作品增添了另一层意义,表明现代身份是如何通过多种技术过滤和艺术干预来构建的。
随着肖像的轮播不断投射到画廊屏幕上,观众体验到对时间、变化和永恒的深刻思考。面孔源源不断地进出视野,他们的外表永远不会完全陷入固定状态。这种对当代生活不断变化的视觉隐喻反映了一个国家不断应对变化的现实——无论是社会、政治还是经济。不断旋转的旋转木马既暗示了个人身份的无常,也暗示了集体民族意识的持久延续。
Devlin 与 Google 艺术与文化实验室之间的合作伙伴关系代表着数字艺术和文化机构发展的重要时刻。通过将当代创作者的艺术视野与大型科技公司的技术能力相结合,该项目展示了如何从意想不到的合作中产生创新。这种伙伴关系还引发了一些有趣的问题,涉及企业在支持公共文化表达方面的作用,以及科技公司如何越来越多地将自己定位为艺术赞助人。
该项目的成功最终不仅取决于提交的自拍照数量或最终数字轮播的美学质量,还取决于它是否实现了培养民族团结和相互认可感的更深层次目标。在一个社会、代际和地理方面日益分裂的国家,德夫林的艺术干预提供了集体反思的时刻。它表明,尽管我们存在分歧和分歧,但我们仍然通过我们共同的公民身份以及我们对国家社区内的认可和归属感的基本人类需求而保持联系。这个装置中蕴藏着一种悄然激进的希望,即艺术以其最民主、最平易近人的形式,仍然拥有将人们团结在一起的力量。
来源: The Guardian


