金·卡戴珊 (Kim Kardashian) 的 Met Gala 胸甲:铠甲背后的伦敦设计团队

了解伦敦设计师 Whitaker Malem 如何与波普艺术雕塑家 Allen Jones 一起为 Met Gala 打造 Kim Kardashian 标志性的橙色玻璃纤维胸甲。
Met Gala 长期以来一直是时尚界最大胆时刻的舞台,但今年的活动带来了意想不到的艺术宣言,金·卡戴珊 (Kim Kardashian) 穿着引人注目的橙色玻璃纤维胸甲,立即成为当晚最受关注的服装。这位电视真人秀偶像并没有像往常那样与大型时装公司合作,而是与伦敦东部一个小型但创新的艺术与设计二人组 Whitaker Malem 合作,以及一个意想不到的合作者:位于肯特郡的一家专业汽车车身维修店。这种非传统的合作关系最终将打造出 Met Gala 上最引人注目、最能引发话题的造型之一。
胸甲被认为是对晚会精心策划的着装要求主题的直接回应,该主题要求与会者探索时尚如何是艺术以及整个艺术史上穿着和不穿衣服的人类形态之间的关系。大多数客人选择了精致的礼服或打破传统时尚界限的前卫单品,但卡戴珊的做法更加字面和概念化。通过选择穿着本质上是雕塑胸甲而不是传统服装,她对可穿戴艺术、作为画布的人体以及时尚本身的挑衅本质的交集做出了大胆的声明。
帕特里克·惠特克 (Patrick Whitaker) 是 Whitaker Malem 设计公司的联合创始人,现年 61 岁,他透露,该项目的完成速度非常快,胸甲在这场著名活动前几周就完成了。 “好的艺术应该开始对话,而金正是这样做的,”惠特克在接受采访时解释了创作过程。他的话强调了设计背后的基本理念:真正有影响力的艺术并不意味着被动或装饰,而是激发观众之间的思考和对话。
根据惠特克的说法,卡戴珊对这件作品的愿景从他们合作一开始就非常清晰和具体。她毫不含糊地表达了自己对胸甲设计的渴望,并且同样坚定地偏爱高光泽、汽车品质的饰面,这将为这件作品带来时尚、现代的美感。汽车车身修理厂的饰面不仅是一个实用的选择,也是一个深思熟虑的艺术决定,它将胸甲从服装提升到美术雕塑的领域。这种汽车表面处理方法创造了一种反光品质,使这件作品在 Met Gala 的戏剧性灯光下显得栩栩如生。
这次合作汇集了一群不同寻常但互补的创意人才。 波普艺术雕塑家艾伦·琼斯在其杰出的职业生涯中以其具有挑衅性和身体意识的艺术作品而闻名,贡献了他的雕塑专业知识和概念方向。视觉艺术家纳迪亚·李·科恩(Nadia Lee Cohen)的作品经常探索时尚、身份和人类形态的交叉点,她为该项目增添了她独特的视角。这些知名艺术家与 Whitaker Malem 的当代设计敏感性相结合,创造了一种独特的创意协同效应,这种协同效应可能不会立即显现出来,但事实证明非常有效。
惠特克还深入了解了卡戴珊的心态,因为她准备穿着如此大胆而不传统的单品参加业界最受关注的活动。 “我认为她真的很紧张,”他反映道,并承认走出她典型的时尚舒适区需要相当大的信心。对于习惯穿着世界上最著名时装设计师定制作品的人来说,选择佩戴由她惯常圈子中相对较新的人创作的实验性雕塑是一个巨大的风险。然而,卡戴珊对时尚竞赛的理解以及她对做出有意义的艺术宣言的渴望显然超过了对合作非传统性质的任何担忧。
胸甲本身成为时尚评论家、艺术评论员和社交媒体观察家激烈分析和讨论的主题。明亮的橙色让人想起波普艺术的大胆调色板,与该作品具有解剖学暗示的形式相结合,创造了多层的意义和解释。一些人将其视为对名人文化中女性身体商品化的评论,而另一些人则将其主要视为艺术和时尚与人类形态持续对话的雕塑声明。
这次合作的成功突显了高级时装和名人造型中的一个有趣趋势:与传统设计师的创作相比,人们对实验性、艺术家驱动的作品的兴趣日益增长。通过与伦敦一家小型设计公司而不是一家大型时装公司合作,卡戴珊发表了关于重视艺术创新而非商业品牌认知的声明。这种方法展示了对时尚在当代艺术和文化中的作用的更细致的理解,将卡戴珊不仅定位为时尚消费者,而且定位为实验艺术的赞助人。
从技术和概念的角度来看,胸甲的玻璃纤维结构都特别重要。这种材料传统上与工业和汽车应用相关,通过专业工艺转变为可穿戴的艺术品。玻璃纤维的耐用性也使其适合在红地毯上佩戴,确保该作品在整个晚上都能保持其结构完整性和光泽表面,尽管 Met Gala 体验中固有的近距离和重复的摄影环节。
创作过程本身就是传统雕塑技术和现代制造方法的迷人融合。肯特汽车车身修理厂的参与引入了工业专业知识,将艺术愿景转化为可穿戴的现实。汽车车身修理厂拥有玻璃纤维加工、应用原始饰面以及创造能够美丽地反射光线的光滑表面等方面的专业知识,事实证明,这些技能对于实现 Whitaker Malem 的设计具有无价的价值。
这款Met Gala 胸甲最终代表的不仅仅是一个红毯时刻。它象征着当代文化景观中时尚、艺术和名人之间不断发展的关系。通过选择与实验艺术家合作并采用非常规的材料和方法,卡戴珊挑战了时尚行业的传统等级制度,并证明有意义的艺术陈述可以来自意想不到的来源。该作品引发了关于时尚本质、身体呈现以及名人在推进艺术对话中的作用的讨论——这正是惠特克希望实现的目标。
来源: The Guardian


