大都会博物馆将于 2028 年进行大规模扩建,收购 Neue Galerie

大都会艺术博物馆计划与新画廊合并,从 2028 年开始收购其第五大道建筑和罗纳德·S·兰黛 (Ronald S. Lauder) 著名的 20 世纪奥地利和德国艺术收藏。
大都会艺术博物馆宣布计划与专门研究20世纪奥地利和德国艺术的著名机构新画廊合并,这是一项重塑纽约文化景观的里程碑式决定。这项变革性的收购将于 2028 年开始,标志着大都会艺术博物馆 150 年传奇历史中最重要的扩张之一,并将大大增强其已经享誉世界的现代欧洲杰作收藏。
此次合并将授予大都会博物馆对新画廊标志性的第五大道建筑的所有权,这是一座杰出的美术风格宅邸,一直是世界上最好的奥地利和德国现代主义作品收藏之一的私密家园。这座位于曼哈顿博物馆区中心的黄金地段将为大都会艺术博物馆提供宝贵的展览空间和运营基础设施。此次收购还包括非凡的罗纳德·S·兰黛 (Ronald S. Lauder) 收藏,它代表了美国最具影响力的当代艺术赞助人之一几十年来充满热情和敏锐的收藏。
罗纳德·S·兰黛 (Ronald S. Lauder) 是雅诗兰黛 (Estée Lauder) 化妆品帝国的继承人、前美国驻奥地利大使,他于 1968 年创立了 Neue Galerie,怀着一个独特的愿景:创建一个专门致力于展示奥地利和德国在 20 世纪艺术和文化成就的美国机构。他个人对这一使命的奉献始终坚定不移,他的收藏包括古斯塔夫·克里姆特、埃贡·席勒以及维也纳分离派和德国表现主义运动其他关键人物的一些最重要和最受欢迎的作品。兰黛收藏不仅代表着经济价值,而且代表着对全世界学者、艺术家和艺术爱好者具有不可估量重要性的文化财富。
大都会艺术博物馆是美国首屈一指的艺术机构,长期以来一直寻求扩大其对早期现代欧洲艺术的收藏,特别是来自奥地利和德国传统的作品。此次战略合并填补了大都会博物馆百科全书式藏品中的一个重大空白,同时保留了专业化的重点和卓越的策展能力,使新画廊成为艺术爱好者喜爱的目的地。这两个机构的合并将为合作展览、研究计划和教育项目创造前所未有的机会,每年将使数百万游客受益。
此次收购的时间表反映了整合两个具有不同捐赠、人员结构和运营理念的不同机构的复杂性。 2028 年的开始日期让两个组织有足够的时间深思熟虑地规划过渡,并确保新画廊收藏的独特特征和策展使命在整合过程中保持完整。博物馆官员强调,他们致力于维护学术标准和亲密的审美体验,正是这些标准和审美体验奠定了新画廊在鉴赏家中的声誉。
此次扩建凸显了大都会博物馆作为一个能够响应不断变化的文化优先事项和学术兴趣的机构的持续发展。此次收购不仅将非凡的艺术品纳入大都会艺术博物馆的永久收藏,还将增强其讲述欧洲现代主义及其对当代视觉文化深远影响的更全面、更细致的故事的能力。此次合并反映了博物馆界在主要文化机构之间进行战略整合和资源共享的更广泛趋势。
新画廊的藏品包括绘画、雕塑、装饰艺术和纸上作品,记录了大约 1900 年至 1945 年奥地利和德国艺术的动荡和创造性爆炸时期。这个时代见证了突破性艺术运动的出现,从维也纳分离派的感性优雅到德国表现主义的原始情感力量。该系列中的艺术家从根本上塑造了现代艺术的轨迹,影响了无数后代的创作者,并建立了在当代实践中继续产生共鸣的范式。
新画廊融入大都会艺术博物馆的机构框架有望增加学术研究机会,并为艺术史学家和策展人提供前所未有的获取记录早期现代主义综合材料的途径。大都会博物馆庞大的研究图书馆、保护实验室和展览设施将补充新画廊已有的专业知识,创造一个协同的知识环境。此外,此次合并将使大都会艺术博物馆能够举办更加雄心勃勃、更具情境性的展览,探索奥地利、德国和更广泛的欧洲艺术传统之间错综复杂的关系。
对于参观者和两个机构的成员来说,合并最终将提供更多的机会,让他们在新重新配置的画廊空间中欣赏这些杰作,这既尊重了大都会艺术博物馆的百科全书式方法,也尊重了新画廊的专业重点。位于第五大道的新画廊以其优雅的比例和精致的美学环境,将被重新设计为在更大的大都会博物馆框架内专门展示奥地利和德国现代主义的侧翼。这种建筑和策展的整合代表了机构整合和独特文化身份保护之间的微妙平衡。
此次合并的宣布正值美国主要博物馆正在努力解决有关藏品管理、公平获取以及文化机构在当代社会中不断变化的角色等问题。大都会博物馆致力于收购并负责任地保存新画廊的藏品,这表明了大都会博物馆为确保这些不可替代的艺术品能够被广大公众观众所接受,同时保持最高的保护和学术标准而进行的认真投资。这一战略决策将巩固纽约作为全球艺术欣赏和历史理解中心的地位。
展望 2028 年及以后,合并后的机构将有力地阐述奥地利和德国现代主义艺术在更广泛的西方文化成就叙述中的重要性。此次收购的完成将为跨学科学术、国际合作和创新展览创造新的可能性,阐明艺术创新与历史背景之间的深刻联系。在这两个机构为这一变革性的篇章做准备的同时,它们仍然致力于实现共同的使命,即让伟大的艺术为各代观众提供可接触、有意义且具有变革性的艺术。
来源: The New York Times


